Kaum ein Einrichtungsstil hat so lange durchgehalten. Was zwischen den späten 1940er- und den frühen 1970er-Jahren entstand, füllt heute Designmagazine, Flohmarktstände und viele Wohnzimmer. Mid-Century Modern ist mehr als ein Retro-Trend. Es ist eine Haltung, die aus einer ganz bestimmten Zeit kommt und deren Grundsätze bis heute überzeugen. In meinem Shop begegnet sie mir vor allem in Keramik, Porzellan und Messing.
Ein Stil aus den Trümmern
Nach dem Zweiten Weltkrieg mussten in Europa Millionen Wohnungen neu eingerichtet werden. Gleichzeitig standen neue Materialien und Techniken bereit: Sperrholz ließ sich in Form pressen, Kunststoffe wurden erschwinglich, Stahlrohr war leicht und stabil. Daraus entstand eine Gestaltung, die das Ornament hinter sich ließ und fragte: Was braucht der Mensch wirklich?
Möbel aus Barock und Rokoko stehen nicht in meinem Shop. Die Formen dieser Epochen begegnen mir trotzdem ständig: als Putte an einem geschnitzten Leuchter, als Porzellandekor aus dem 18. Jahrhundert, als Vase im antiken Stil. Wer die frühen Epochen kennt, erkennt sie auch in viel jüngeren Stücken wieder. Hier ist ein kurzer Überblick, mit Beispielen aus meinem Sortiment.
Barock (ca. 1600–1750): Pracht und Bewegung
Der Barock liebt das Große: geschwungene Formen, starke Kontraste, Gold, reiche Schnitzereien. Typisch sind Putten, kleine nackte Kinderengel, die auf Altären, Bilderrahmen und Möbeln sitzen. In Bayern prägt der Barock bis heute unzählige Kirchen und Klöster.
Im 19. Jahrhundert wird das Zuhause zum Mittelpunkt des bürgerlichen Lebens. Man richtet sich ein, man liest, man sammelt, und man zeigt, was man hat. Aus dieser Zeit stammen viele Bücher und Grafiken in meinem Shop: Gesangbücher, Liederbücher, Lithografien und Illustrationen. An ihnen lassen sich drei Stile gut unterscheiden.
Biedermeier (1815–1848): schlicht und wohnlich
Nach den Napoleonischen Kriegen zieht sich das Bürgertum ins Private zurück. Möbel werden schlichter, hell und gut proportioniert, oft aus Kirsch- oder Birnbaumholz. Wichtiger als Prunk sind Behaglichkeit und Handwerk.
Um 1900 hat das Publikum genug vom Historismus und seinen Stilmischungen. Künstler und Handwerker suchen eine neue, eigene Formensprache. In wenigen Jahrzehnten entstehen drei Stile, die bis heute unser Bild von Moderne prägen: Jugendstil, Art déco und Bauhaus. Hier zeige ich, woran man sie erkennt, mit Stücken aus meinem Shop.
Jugendstil (ca. 1890–1910): Pflanzen und fließende Linien
Der Jugendstil holt die Natur ins Design: Ranken, Blüten, Wasser, geschwungene Linien. Seinen deutschen Namen verdankt er München. Dort erschien ab 1896 die Zeitschrift „Jugend“, nach der die ganze Bewegung benannt wurde. In Frankreich und England heißt derselbe Stil Art nouveau.
Nach 1945 wird die Moderne alltagstauglich. Was Bauhaus und Werkbund vorgedacht hatten, kommt jetzt in Serie in die Wohnungen, Büros und Kinderzimmer: klare Formen, neue Materialien, Dinge, die funktionieren und dabei freundlich aussehen. Am besten sieht man das nicht an Designklassikern, sondern an ganz normalen Gegenständen. Drei Bereiche, drei Beispiele aus meinem Shop.
Mid-Century Modern (ca. 1945–1970): Funktion mit Optimismus
Der Stil der Nachkriegsjahrzehnte verbindet klare Linien mit weichen, organischen Formen. Holz bleibt sichtbar, Metall wird schlank, Kunststoff kommt dazu. Und alles soll im Alltag bestehen.
